Transcripción

LD: Uno de los momentos más icónicos y aterradores en la historia del cine no mostró mucho más que una sombra. Pero en su momento, aterrorizó al público. El cine de terror ha cambiado y evolucionado enormemente a lo largo de los años. Sin embargo, hay un tema común que resurge una y otra vez en la historia cinematográfica.

El año es 1922, y el público observa en una sala de cine mudo cómo una figura oscura y antinatural llamada Conde Orlok sube por una escalera para acechar a su víctima, Ellen. La película Nosferatu fue una adaptación no autorizada del libro Drácula de Bram Stoker. Al ver esta película hoy en día, notarías los rasgos largos y extraños del Conde, y asumirías —aunque su nombre haya cambiado— que se trata definitivamente de una versión del famoso vampiro Drácula. Esto marca el debut cinematográfico de Drácula.

Esta era una época en la que el cine aún era relativamente nuevo, y muchas personas nunca habían visto un monstruo en la gran pantalla como este antes. La trama sobrenatural, el uso innovador de la iluminación, las sombras expresionistas, y los movimientos entrecortados dieron nacimiento al inquietante lenguaje visual del suspenso y el miedo.

En lugar de mostrar al vampiro con todo detalle, es lo que no vemos y no sabemos lo que intensifica el miedo. Como diría más tarde el famoso director de cine de terror Alfred Hitchcock: “No hay terror en la explosión, solo en la anticipación de ella.”

Existen pruebas que sugieren que las películas de terror permiten a los espectadores confrontar el miedo de una manera controlada. Puede que elijamos ver películas de terror con la esperanza, en lo más profundo, de que al final sintamos una sensación de dominio sobre estas situaciones que generan ansiedad.

Pero lo que comenzó con Nosferatu sigue siendo un tema presente en el cine de terror. La sombra subiendo las escaleras es aterradora porque evoca un miedo más inmaterial. Es una imagen espiritual. Habla de la idea de que el mal no es una cosa en sí misma, sino una corrupción del bien. Este es un temor lento y amargo. No es externo y sangriento, sino algo inevitable y no del todo conocido. Inquieta no por lo que muestra, sino por lo que insinúa. La oscuridad puede estar ya dentro de tu casa, de tu habitación, o incluso dentro de tu propia alma.

Muchas culturas comparten relatos inquietantes y perturbadores, que a menudo se transmiten de forma oral o se preservan por escrito. Estas historias sirven como advertencias o llevan lecciones morales, y exploran temas como la muerte, lo sobrenatural y los aspectos más oscuros de la naturaleza humana. Las investigaciones sugieren que estas historias nos ayudan a procesar emociones complejas y a visualizar lo que haríamos —y lo que no haríamos— en una situación similar.

En el género de terror vemos una y otra vez el tema de un mal desconocido e inevitable que no puede ser derrotado simplemente con lógica, fuerza o ciencia. Tenemos dos opciones: seguir huyendo o buscar ayuda de un poder mayor para derrotarlo de una vez por todas.

La serie de Netflix Stranger Things cuenta la historia de un grupo de amigos que enfrenta una fuerza maligna de un mundo invisible y alterno: el “Upside Down”. Estas fuerzas y su mundo son una existencia aterradora que se opone a la nuestra. Como en muchas películas de terror a lo largo de las décadas, este mal no se vence fácilmente con métodos naturales. Los personajes en estas películas a menudo son llevados al límite de rendirse por completo a su impotencia. Solo cuando finalmente buscan ayuda, poder, fuerza o una transformación más allá de sí mismos, logran superar las fuerzas malignas.

En la adaptación de la novela de terror Eso de Stephen King, los niños vencen a Pennywise manteniéndose unidos, enfrentando la verdad y rechazando el miedo. En la película El sexto sentido, la resolución no se encuentra expulsando a los fantasmas, sino en la sanación y el cierre. Y hasta en una película como Los otros—donde la protagonista finalmente se da cuenta de que (¡spoilers!) ella es la fuente de la aparición—, su viaje termina en rendición, arrepentimiento y reconciliación.

[Escena de The Office, Temporada 5, Episodio 14: “Parece que yo soy el asesino. Nunca esperas ser el asesino… Es un gran plot twist. Gran plot twist.”]

El público actual ha visto escenas mucho más aterradoras visualmente en el cine desde que el Conde Orlok ascendió aquellas escaleras en 1922. Así que puede que no nos asuste mucho. Sin embargo, esta película llegó justo después del terror de la pandemia de la gripe española. La Primera Guerra Mundial había terminado, pero la posibilidad de otra guerra mundial se veía en las sombras.

Así que tal vez el público actual no sea tan diferente después de todo. El horror en el corazón de esta película toca algo que todos reconocemos instintivamente: la presencia del mal real. No se trata solo de sustos repentinos o amenazas físicas, sino de la realización más profunda y perturbadora de que existen fuerzas siniestras en el mundo que no podemos mantener externas. Las historias de terror nos ofrecen una manera de nombrar esta verdad; de reconocer que algunos peligros van más allá de lo natural, porque no buscan solo dañar nuestro cuerpo, sino reclamar nuestra alma.

Y cuando finalmente enfrentamos esta realidad —o incluso nuestro momento más oscuro en la vida— sabemos que necesitaremos un poder mayor que nos ayude. Las películas de terror nos obligan a preguntarnos: ¿a quién acudiremos en busca de ayuda en estas situaciones? ¿Y dónde buscaremos ayuda cuando finalmente clamemos: “Líbranos del mal”?